A. Lauluja sydämestäni B. Kehittyvä dramaattinen sopraano : dramaattisen äänityypin ominaisuudet, haasteet ja oikeanlaisen koulutuksen tärkeys

Abstract

Opinnäytetyöni on kaksiosainen: A-osa on opinnäytekonsertti ”Lauluja sydämestäni”, jossa esitin italialaista ja venäläistä laulumusiikkia Crichton –salissa Turun konservatoriolla 18.3.2015 yhdessä pianisti Päivi Nummelinin kanssa. B-osa tämä kirjallinen opinnäytetyö. Käsittelen opinnäytetyössäni nuoren dramaattisen sopraanon kehitystä sekä sen vaiheita äänityypin oikeanlaisesta kategorisoinnista ääni-instrumentin oikeanlaiseen koulutukseen ja äänityypille sopivaan ohjelmiston valintaan. Aluksi käyn lyhyesti läpi, mitä dramaattisella sopraanolla tarkoitetaan, ja miten se äänityyppinä eroaa muista (sopraano)äänityypeistä. Käsittelen myös äänen kategorisoimisen prosessia, sillä äänityypin ”tunnistaminen” on ensimmäinen askel sen kouluttamiseen oikealla tavalla, äänityypin ominaisuudet ja haasteet huomioiden. Keskityn työssäni esittelemään niitä lukuisia haasteita, joita kehittyvä dramaattinen sopraano kohtaa koulutuksensa eri vaiheissa. Pyrin tarjoamaan näkökulmia siihen, miten äänityypin terve ja hedelmällinen kehitys voidaan parhaiten taata. Lisäksi esittelen, millaista ohjelmistoa dramaattiselle sopraanoäänelle tulisi tarjota harjoitettavaksi kehityksen eri vaiheissa. Koska olen itse oppinut monia asioita vasta virheiden kautta, painotan työssäni myös niitä asioita, joiden kohdalla kehittyvän dramaattisen sopraanon tulisi olla erityisen varovainen mikäli mielii säilyttää äänensä ja saada sen toimimaan täysipainoisesti. Opinnäytetyöni tavoitteena on esitellä, millainen äänityyppi dramaattinen sopraano on, ja mitä teknisiä, ohjelmistollisia, fyysisiä ja jopa psyykkisiäkin asioita tulisi ottaa juuri tämän äänityypin koulutuksessa huomioon. Kontrastiksi tarjoan esimerkkejä siitä, mitkä ovat yleisimpiä virheitä dramaattisen äänen koulutuksessa ja näkemyksiä siitä, miten näitä virheitä voitaisiin korjata tai välttää. Tärkeä osa työtäni on myös oma näkökulmani aiheeseen, ja tuonkin esille lähes jokaisessa kappaleessa jotakin, mikä kyseisestä aihealueesta on koskettanut tai koskettaa juuri minua, käyttäen itseäni käytännön esimerkkinä ja pohjana argumenteilleni.

My bachelor’s thesis consists of two parts: Part A is the concert “Songs From My Heart” which took place in Crichton Hall at Turku Conservatory of Music on March 18, 2015. The concert consisted of a selection of Italian and Russian art songs, which I performed with pianist Päivi Nummelin. In this written part of my thesis, part B, I intend to delve into the process of training the maturing dramatic soprano voice. My key points in addressing this subject include accurate vocal categorization, correct technical training and appropriate repertoire choices. I begin my thesis by briefly explaining the characteristics of the dramatic soprano voice and how it differs from other (soprano) voice types. I also address the importance of accurate vocal categorization as the first step in enabling the fruitful development of a specific voice type: the best results are achieved by careful consideration of the individual needs and challenges of a certain voice type and by taking these specific matters into account within the training process. My main focus in this thesis is presenting the many challenges a developing dramatic soprano is most likely to encounter in the course of her vocal studies. I strive to provide my readers with information on how train a dramatic soprano voice, as well as tips on how to avoid the most common mistakes when attempting to do so; in short, give information on how ensure the healthy and fruitful development of the maturing dramatic voice. Furthermore, I present some views on appropriate choices of repertoire for the different stages of voice development. Since I myself have learned many things only through trial and error, I also emphasize the possible traps and unhealthy vocal practices that a young dramatic soprano should be careful with if she is to ensure continued vocal health and hone her voice toward its best possible function. My goal is to not only present the dramatic soprano as a voice type, but also acknowledge and address the many different technical, physical, repertoire-related and even emotional aspects of vocal training that should be considered when dealing with a maturing dramatic soprano voice. My own experiences are at the very center of this thesis and I will use them throughout my text, so as to give real-life examples of the problems and challenges that concern this voice type in particular.