Vauhdikas hevonen : Liike-epäterävyys maalauksen tehokeinona

Abstract

Opinnäytetyöni aiheena on liike-epäterävyys maalauksen tehokeinona. Tutkin, mitä mahdollisuuksia liike-epäterävyyden käyttö antaa vauhdin tunteen luomisessa.

Teososaan kuuluu kaksi öljyvärimaalausta, joissa kokeilen kahta eri vauhdin kuvaamisen tekniikkaa. Toisessa käytän mallikuvana ravikilpailuista panorointitekniikalla otettua valokuvaa, jossa liike-epäterävyys tulee vauhtiviivoin näkyviin. Toisessa työssä aiheena on esteen ylitys esteratsastuksessa ja lähtökohtana maalaukselle on futuristinen vauhdin kuvaamisen idea. Siinä liikkeen eri sekvenssit samassa kuvassa luovat illuusion liikkeestä. Sekvenssien erilaisia käyttömahdollisuuksia kokeilin digitaalisesti PhotoShopilla. Aihevalinnoilla sain teosten liikkeelle eri suunnat, ravi etenee horisontaalisti ja esteen ylittämien vertikaalisti. Näillä kahdella kokeilulla yritän löytää parhaimman keinon maalata hevonen, josta katsojalle välittyy tunne nopeudesta, vauhdista.

Kokeiluni osoitti, että liike-epäterävyys lisäsi huomattavasti kuvan vauhdikkuutta. Panorointivalokuvan avulla maalaamassani teoksessa vauhdin tuntu tulee hienosti esiin. Tausta näkyy hieman sumentuneena liikkeen suuntaisesti, kun taas kohde näkyy terävänä. Hevosen nopeassa liikkeessä olevissa kohdissa näkyy liike-epäterävyys sumentumina. Vaikutelma on toden tuntuinen.

Futuristinen tekniikka, jota käytin esteratsastusaiheisessa maalauksessa, antaa myös hyvän vaikutelman vauhdista. Sekvenssit luovat vauhdin tunnun ja samalla ne antavat liikkeelle oikean suunnan. Tunnelmaltaan tämä työ on erilainen kuin ravihevosmaalaus. Sekvenssien käyttö luo mielestäni fiktiivisen tunnelman, eikä vaikutelma ole enää niin toden tuntuinen. Kyseessä voisi olla esimerkiksi mielikuva hevosharrastajan unelmahypystä, joka ei ole vielä toteutunut. Ravihevosteos vaikuttaa siis realistisemmalta.

The topic of my thesis is a motion blur as a painting power effect. I explored what possibilities the use of motion blur have to give in creating a feeling of speed.

The product part of the thesis includes two oil paintings in which I test two different speed-filming techniques. In the other one I use a photo taken by the panning technique that was taken at a trotting race in which the motion-blur speed line appears. In the second work the subject is jumping over obstacles in show jumping, and the starting point in the painting is a futuristic speed filming idea. There the movements’ different sequences in the same scene create an illusion of movement. I tested the different utilizations of the sequences digitally with Photoshop. With topic choices I created in the works different directions, i.e. trotting progressing horizontally and crossing the fence vertically. With these two experiments I tried to find the best way to paint a horse that transmits to the viewer the feel of velocity, speed.

My experiment demonstrated that the motion blur in the image increased noticeably a picture’s dynamism. In the painting that I painted with a panning photograph technique, the speed comes out finely. The background appears as slightly blurred parallel to the direction of the movement, while the subject appears sharply. In the horses rapidly moving parts the blurring vision shows up as opacity. The effect is very realistic.

A futuristic technique that I used in the fence jumping themed paintings also gives a good impression of speed. Sequences create a sense of velocity and at the same time they give to the move the right direction. By its atmosphere, this work differs from the racehorse painting. I think that the use of sequences creates a fictional atmosphere, and the impression is no longer equally realistic. It could be the image of horse-jumping enthusiast's dream which has not materialized yet. Therefore, the Trotting Horse work appears more realistic than the work with the fence-jumping theme.