Poppia West Coast saundilla

Abstract

Tutkin opinnäytetyössäni 1980-1990-luvun pop/rockmusiikin ilmiöitä ja vertailen niitä omiin säveltämiini kappaleisiin. Poimin edellämainitusta musiikista yleisiä ilmiöitä ja luon bändin soundin 80-luvun tyyliin. Kirjoitan myös uuden musiikin sävellys, sovitus-, sanoitus-, ja harjoitteluprosesseista. Uskon, että löydän jotain essentiaalista valmistuneesta musiikista. Pyrin liittämään oman musiikkini osaksi tätä musiikillista perinnettä, jonka suurimmat musiikilliset idolini loivat ihmisiä varten. Työelämälähtöisyyttä korostan sillä, että nämä kappaleet esitetään omassa konsertissani torstaina 13.2.2019 Metropolian tiloissa.

Uuden musiikin tekeminen yleensä aiheuttaa tuskaa säveltäjälleen. Tuotantoprosessia voidaan kuitenkin helpottaa sen jokaisessa työvaiheessa. Tyylipiirteiden pohtiminen ja omien suosikkimusiikkigenrejen tiedostaminen auttavat huomattavasti. Musiikin soitinkokoonpanoa miettiessä kannattaa päätyä sellaiseen lopputulokseen, mikä genrejen sisällä on vakiintunut soitinryhmä ja -roolitus. Vakioratkaisut soitintaessa eivät ole mielestäni huonoja, ja niitä käytetään yleisesti populaarimusiikissa. Sovitusten tekeminen joko yksin tai yhdessä helpottuu, kun saa ensin kartoitettua soitinkokoonpanon.

Revivalismi kiehtoo minua musiikissa, koska se antaa musiikin teolle jo sävellysvaiheessa raamit. Musiikkityylien fuusioiminen tuo jännitystä musiikkiin. Eri genrejä fuusioiva pop- musiikki on lempimusiikkiani, joten luonnollisesti haluan tehdä näissä raameissa uutta musiikkia. Jos kategorioisin suosikkimusiikkiani eri lokeroihin, kuvailisin niitä näillä attribuuteilla: 1970-80-lukujen taitteen Yacht Rock, 1980-luvun alun Post-Disco, 1980- luvun puolivälin Modern R&B, 1980-luvun lopun Latin R&B Fusion, 1990-luvun Adult Contemporary Rock.

Musiikkia voi lokeroida myös maantieteellisesti: pidän Yhdysvaltojen länsirannikon saundista. Edellä mainittujen musiikkityylien erikuuloisuus johtuu musiikkiteknologian kehityksestä. Pyrin omissa sävellyksissäni todistamaan, että musiikillinen sisältö on silti hyvin samanlaista. Siihen on yksi selkeä syy: näiden genrejen arkkityyppisissä kappaleissa on työskennellyt useita samoja henkilöitä, joista kaikki ovat ponnistaneet Los Angelesin sessioperinteestä. Olen tuonut opinnäytetyöhöni myös vivahteen suomalaisen musiikin perinnettä, koska suosikki laulunkirjoittajani Suomessa ovat alitajuisesti myös osa tuota edellä mainittua perinnettä. Sen kuulee heidän kappaleistansa.

In my Thesis I study the markers of 1980-1990s popular music and I compare them to my own compositions. I pick the most common markers and then I create the pop-band sound of the 1980s. In my thesis I examine my songs composing-, arranging-, lyrics writing- and practicing processes. I think I will discover something essential about this musical tradition that my greatest musical idols invented for people. I compose these songs for a concert that I will be performing with my band in 02/13/2020.

Composing new music usually creates agony for the writer. One can ease this process in its every stage. Thinking and recognizing one’s favorite music genres and musical traits eases the process remarkably. Thinking about the instrumental assembly it is good to build the band depending on genre traditions. I think usual solutions are not bad, and they are being used commonly in popular music. Making the arrangements alone or as a part of a group gets easier when one gets to map the instrumental assembly.

Revivalism fascinates me in music because it gives a framework to the music already in the composing process. Fusion of music styles delivers excitement in music. Music that fusions different styles of music is my favorite music. Naturally I want to create new music in these frames. If I would categorize my favorite music into different compartments, I would picture them with these attributes: Yacht Rock in the turn of 1980s and 1970s, Post- Disco in the beginning of the 1980s, mid-1980s Modern R&B and Latin R&B Fusion in the end of 1980s and 1990s Adult Contemporary Rock.

One can compartmentalize music geographically. West Coast Pop sounds nice to my ears. This West Coast sound consists of the playing of the most-hired studio musicians. They have played in all of the musical genres that I mentioned earlier in the abstract. They are the reason why all of the genres sound similar in a musical way although musical production differs a lot. My new music consists of West Coast Pop-inspired musical stems and musical devices that are or are based on 1980s sound canvas. As an extra challenge and lyric writing-wise there will be finnish lyrics in the songs as a hommage for the finnish revivalists of West Coast Pop sound.